Esta obra ofrece una aproximación inusual a los objetos ar(t)queológicos, proponiendo un enfoque distinto que busca encontrar en el cuerpo de las imágenes tangibles una forma de resistencia y hackeo del statu quo. La imagen, como reflexión del gesto, permite que el pensamiento se vea y se construya a sí mismo.

A través del análisis de objetos artísticos que trascienden la materialización de una idea, el libro explora el ejercicio relacional de un cuerpo que promueve el pensamiento mediante el contacto experimental. Un punto central es el estudio de la imagen de Hohle Fels, la cual permite denunciar el proceso histórico de elaboración artístico y canónica de la imagen de la mujer, funcionando como una premonición del desarrollo del deseo patriarcal y la domesticación del sexo.

• Explora las teorías queer remontándose hasta la prehistoria.
• Analiza la imagen de Hohle Fels y la construcción de lo femenino.
• Propone una visión de los objetos artísticos como respuesta intuitiva y germen de reflexión.