El Barroco, con su exuberancia visual y su afán de persuasión, erigió un lenguaje simbólico en el que cada imagen, cada gesto y cada atributo poseían un significado preciso. Desde la espiritualidad exaltada de la imaginería religiosa hasta la sutil carga ideológica de los retratos cortesanos, este período se convirtió en una de las cumbres de la representación artística.

Carlos Taranilla nos guía en un recorrido fascinante por la iconografía barroca, desentrañando sus códigos y revelando el complejo sistema de símbolos que rige sus composiciones. A través de la pintura, la escultura y las artes decorativas, esta obra ofrece un estudio detallado de las alegorías, los emblemas y el simbolismo de la época.

• Explora la representación de los cinco sentidos en la iconografía barroca.
• Analiza el uso de alegorías y emblemas en la pintura y escultura.
• Examina el papel de la Contrarreforma en el desarrollo de la iconografía religiosa.
• Estudia la influencia de la iconología de Cesare Ripa.
• Revela significados ocultos en obras de artistas como Rubens, Caravaggio o Velázquez.